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Cartilla de guitarra deslizante

Aplicaciones prácticas de la teoría musical

Así que estás atrapado en una rutina. Reproducir las mismas viejas canciones cansadas una y otra vez que ha estado tocando durante años sin ningún progreso perceptible. El estancamiento es una de las quejas más comunes que hacen los guitarristas. La mayoría de nosotros, incluso los mejores jugadores, hemos sentido que estamos haciendo girar nuestras ruedas en un momento u otro. El peligro de quedarse atascado es que la frustración y el desánimo de pensar que has dejado de crecer como músico puede hacer que algunos empaquen su guitarra para siempre.

Puede intentar salir de esa rutina experimentando con los diferentes sonidos que puede obtener de su guitarra. Jugar con un tobogán es uno de ellos. Un tubo hueco y algunos licks básicos pueden brindarle un tono fresco con el que trabajar e inyectar instantáneamente un poco de energía y dirección nuevas en su forma de tocar.

Slide guitar se refiere a la técnica de usar un tubo en un dedo para deslizarse a lo largo de las cuerdas. Algunos todavía la llaman guitarra de «cuello de botella» para los primeros músicos que hacían sus diapositivas con los cuellos de las botellas de cerveza y vino. Con la guitarra slide, toca las cuerdas, no los trastes, deslizándose arriba y abajo del diapasón sin levantar las cuerdas, lo que crea transiciones continuas en el tono. Slide es popular en guitarra hawaiana, blues, blues-rock y country, y también se puede escuchar en otros tipos de música como pop, rock y fusión.

El uso de una diapositiva en una cuerda se remonta a instrumentos africanos de una cuerda. El primer músico que se grabó usando un slide fue Sylvester Weaver en 1923. Sin embargo, es el pionero del blues WC Handy a quien a menudo se le atribuye una de las primeras referencias a la guitarra slide registrada. En su autobiografía de 1941, padre de los azules, Handy escribió sobre ser despertado en una estación de tren de Mississippi por el sonido de un guitarrista: «Mientras tocaba, presionó un cuchillo en las cuerdas de la guitarra de una manera popularizada por los guitarristas hawaianos que usaban barras de acero. El efecto fue inolvidable Su canción también me impactó instantáneamente: ‘Goin’ Where the Southern Cross the Dog’. El cantante repitió la línea tres veces, acompañándose con la guitarra con la música más extraña que jamás había escuchado».

Slide pronto se convirtió en un elemento básico del blues. Willy Brown, Son House, Johnny Shines y Robert Johnson tocaron slide en acústica. En la década de 1940, y con la llegada de la guitarra eléctrica, el slide se hizo realidad. Músicos como Hound Dog Taylor, Robert Nighthawk, Muddy Waters y Elmore James, apodado el Rey de la guitarra Slide por su «Dust My Broom», crearon estilos completamente nuevos para tocar slide y finalmente plantaron las semillas de lo que se convertiría en rock. n ‘rollo

A medida que despegaba el rock ‘n’ roll, muchos guitarristas tomaron una diapositiva. Brian Jones de los Rolling Stones («Little Red Rooster») y sus sucesores Mick Taylor («Love in Vain») y Ronnie Wood («Stay with Me») usaron uno. Taylor, en particular, tocó slide en afinación estándar, lo cual es más desafiante que tocar en una afinación abierta, como lo hacen la mayoría de los músicos de slide.

Duane Allman es una figura seminal de la guitarra slide. Allman, que usaba un frasco de medicina de Coricidin como tobogán, tocaba principalmente en afinación Mi abierta y Sol abierta pero, al igual que Mick Taylor, a menudo también tocaba en afinación estándar. Allman usaba sus dedos en lugar de una púa cuando tocaba slide, y era un experto en silenciar las cuerdas innecesarias con las yemas de los dedos. La épica «Mountain Jam» de los Allman Brothers destaca la brillantez de Duane como guitarrista de slide.

Danny Gatton, a quien se ha llamado el guitarrista desconocido más grande del mundo, era famoso por usar una botella de cerveza o un jarro medio llenos como tobogán, sin tener en cuenta los derrames. Durante una actuación de 1991 en Límites de la ciudad de Austin [beer bottle comes in at 4:00], siguió su trabajo de diapositivas limpiando el mástil de la guitarra con un trapo, luego sosteniendo el trapo entre sus dedos y los trastes, mientras tocaba sin problemas. En el número de marzo de 1989 de Guitarrista revista, Gatton dijo que prefería usar una botella de Alka-Seltzer o un tubo de vacío largo de 6L6 como tobogán, pero que al público le gustaba la botella de cerveza. Es interesante notar el deslizamiento por encima de la cabeza de Gatton, que fue el resultado de su formación anterior en la guitarra de acero.

Algunos otros reproductores de diapositivas destacados que tal vez quieras escuchar son Lowell George, Derek Trucks, Ry Cooder, Bonnie Raitt, George Thorogood, Jeff Healey, Johnny Winter, Keb’ Mo’, Dave Hole, Rory Gallagher, Jeff Beck. , Jimmy Page, George Harrison y Sonny Sharrock, solo por nombrar algunos.

Entonces, ¿cómo empezar a jugar al slide? Bueno, en primer lugar, está la cuestión de elegir tu diapositiva. Al igual que elegir una opción, seleccionar una diapositiva es una cuestión de preferencia personal. Las diapositivas están hechas de una amplia gama de materiales y vienen en una amplia variedad de longitudes, diámetros, cortes y grosores, aunque la gran mayoría tendrá forma tubular para adaptarse cómodamente al dedo de su elección. Hablando de eso, no hay un solo dedo correcto en el que usar una diapositiva, pero el más común con diferencia es el dedo meñique. Esto libera tus otros tres dedos para preocuparte. También hace que sea más fácil trastear los acordes mientras mantiene la corredera fuera del camino. Sin embargo, hay varios músicos notables que tocan con su diapositiva en un dedo diferente. El dedo anular también es un dedo bastante común para una diapositiva.

Desea una diapositiva que se ajuste lo suficientemente bien a su dedo para que, si mantiene la mano relajada a su lado, no se caiga. También necesita que sea estable en su dedo sin tener que usar un segundo dedo para evitar que se mueva libremente contra las cuerdas.

En cuanto al peso, un deslizamiento pesado se moverá a lo largo de las cuerdas con menos resistencia. Sin embargo, no desea una diapositiva que sea demasiado pesada o puede requerir más de un dedo para estabilizarse sobre los trastes. Por el contrario, las diapositivas más delgadas y livianas deben empujarse hacia abajo con más fuerza contra las cuerdas para obtener buenos sonidos.

Cuando se trata de la elección de materiales, diferentes materiales ofrecen diferentes sonidos. Un montón de legendarios jugadores de diapositivas han usado casi cualquier cosa que puedas concebir en sus dígitos. David Gilmour de Pink Floyd usó un encendedor de cigarrillos. Ronnie Wood usa tubería de cobre. Joe Gore, cuando jugaba con PJ Harvey, usaba un cuchillo. Thurston Moore y Lee Ranaldo de Sonic Youth han usado baquetas como toboganes. Mississippi Fred McDowell usó hueso ahuecado. Duane Allman, Rory Gallagher, Gary Rossington de Lynyrd Skynyrd y Derek Trucks han usado botellas de Coricidin, Lowell George de Little Feat usó un dado de 11/16″ de un juego de llaves de vaso, Bonnie Raitt usa un corte deslizante del cuello de una botella de vino, y el músico de blues de Delta, CeDell Davis, usa el extremo del mango de un cuchillo de mesa.

Las diapositivas se pueden obtener en una variedad de materiales, incluidos bronce, latón, acero inoxidable, cobre, aluminio, vidrio, porcelana y cerámica. Al seleccionar una diapositiva, la regla general es que el metal, especialmente las diapositivas hechas de latón, son más pesados ​​y le darán un sonido audaz, brillante y nítido con mejor sostenido que el vidrio y la cerámica, que son más livianos y producen sonidos más suaves y cálidos. , tonos más suaves. Experimente con una variedad de portaobjetos de diferentes pesos, grosores y materiales para encontrar el adecuado para el sonido que busca.

Cuando haya seleccionado una diapositiva que le convenga, estará listo para usarla. Pero primero, algunas cosas a tener en cuenta antes de comenzar: a) Las cuerdas más altas son más fáciles de tocar que las cuerdas bajas, b) Las notas deslizantes deben sonar con el deslizamiento directamente sobre el traste de la nota que desea producir versos al frente. de ese traste, donde normalmente aterrizaría su dedo al tocar de manera convencional, yc) No tiene que colocar su guitarra en una afinación abierta para incursionar en el deslizamiento. Muchos grandes músicos han utilizado la afinación estándar, lo que les permite acceder fácilmente a la gama tradicional de acordes y escalas solistas cuando no están trabajando con diapositivas. Pero las afinaciones abiertas pueden ser divertidas de usar y pueden brindarle una perspectiva completamente nueva en el diapasón, así que no se aleje de ellas. (Para obtener más información sobre afinaciones abiertas, consulte Una introducción a las afinaciones alternativas.)

Para comenzar a deslizar, apoye la corredera sobre las cuerdas, directamente sobre el cable del traste. No presione hacia abajo. Nuevamente, debe ser muy preciso acerca de dónde se detiene la diapositiva para tocar la nota correcta. En realidad, solo hay un punto muy específico en la cuerda donde se puede encontrar el tono correcto, y ese punto es donde la cuerda toca el alambre del traste al tocar normalmente. Por lo tanto, la diapositiva, que solo descansa sobre las cuerdas, debe enrollarse directamente sobre el cable del traste para que cualquier nota suene bien, no detrás de ella como lo hace cuando se trastea. Una buena entonación, o «afinación», es imprescindible si desea tocar slide al igual que un buen tono, o tener la presión adecuada para producir un sostenido sin traqueteo. Estos vendrán con el tiempo, con la práctica.

Ahora, simplemente deslice la corredera a lo largo de las cuerdas para producir un cambio de tono suave y continuo. Debido a que la diapositiva solo puede reproducir notas que se alinean en el diapasón, la forma más fácil de tocar acordes sin que suenen todo tipo de notas no deseadas es usar la afinación abierta. Silenciar es otra forma de evitar este problema. Puede colocar los dedos de la mano izquierda que no usa suavemente sobre las cuerdas detrás del deslizador (hacia la tuerca) o silenciar la palma de la mano derecha para ayudar a mejorar su sonido.

Aunque el deslizamiento es una técnica relativamente simple, el desafío es dominarlo para que la música que toque sea exacta y agradable al oído. Si decides dar el salto a la guitarra slide, puedes llevar tu instrumento a una tienda de guitarras y probar una gama de slides según el tamaño. Reconocerás la diapositiva correcta cuando la sientas y la escuches. También recuerde probar objetos domésticos comunes, ya que pueden producir algunos resultados interesantes. Pruebe tantas diapositivas diferentes como pueda. Experimento.

¿Rodera? Que rutina.

Para ver un tutorial sobre guitarra slide, pruebe el GT Instructor Anders Mouridsen Técnicas de guitarra de diapositivas de blues.

Fuente de la imagen – Autor: Lubos Bena Fuente: http://en.wikipedia.org/wiki/File:Fingandslide.jpg Slide-Guitar, 2006